Perkembangan teknologi Artificial Intelligence (AI) semakin memengaruhi berbagai aspek kehidupan, termasuk dunia musik. Salah satu fenomena yang belakangan mencuat adalah cover AI, yakni rekayasa suara menggunakan teknologi AI untuk membuat seorang penyanyi terdengar seolah menyanyikan lagu yang bukan miliknya. Fenomena ini dengan cepat menjadi viral di berbagai platform, mulai dari TikTok, YouTube, hingga Instagram.
Di satu sisi, cover AI dipandang sebagai bentuk inovasi baru dalam kreativitas musik. Dengan memanfaatkan teknologi seperti voice cloning dan deep learning, pengguna dapat menciptakan karya yang terdengar profesional tanpa perlu studio rekaman atau kehadiran penyanyi asli. Hal ini membuka peluang bagi kreator konten, musisi pemula, hingga peneliti audio untuk mengeksplorasi suara dan gaya bernyanyi secara digital.
Namun, di sisi lain, muncul kekhawatiran terhadap dampaknya bagi industri musik. Sejumlah seniman menilai cover AI sebagai bentuk pelanggaran hak cipta, terutama ketika suara penyanyi direplikasi tanpa izin. Risiko penyalahgunaan pun tak bisa diabaikan, seperti pembuatan konten menyesatkan atau karya musik palsu yang berpotensi merusak reputasi seorang artis.
Dari perspektif industri, kehadiran cover AI memunculkan tantangan baru dalam hal regulasi dan etika. Apakah suara digital dapat dianggap sebagai hak kekayaan intelektual? Siapa yang seharusnya memperoleh keuntungan dari karya berbasis AI—pencipta teknologi, pemilik suara asli, atau pembuat konten? Pertanyaan-pertanyaan ini masih menjadi perdebatan hingga saat ini.
Meski menuai kontroversi, tidak dapat dipungkiri bahwa cover AI telah membuka pintu perubahan dalam cara musik diciptakan dan dinikmati. Teknologi ini berpotensi menjadi alat kolaborasi kreatif, bukan sekadar ancaman. Dengan regulasi yang jelas dan penggunaan yang bertanggung jawab, cover AI bisa menjadi bagian dari evolusi musik di era digital.
Auhtor By:
Samuel
samuelsagala212@gmail.com
